Touch of Evil – 35mm

NB: På grunn av noen teknisk feil med 35mm-maskinen vil det bli en kort pause i midten av filmen

Det er åpenbart en fordel for Orson Welles å ha regissert en film som lenge har blitt kalt verdens beste film (Citizen Kane), men samtidig fører det til at de andre fantastiske filmene han har regissert ikke får den anerkjennelsen det fortjener, som er tilfellet med Touch of Evil.

Filmen begynner med en av filmhistoriens meste berømte lange tagninger; en ung mann plasserer en bombe i en bil kjørt av en rik amerikaner som er på besøk i en liten by på grensen mellom USA og Mexico; bilen eksploderer deretter rett foran den mexicanske narkotikaagenten, Mike Vargas. Vargas ønsker å delta i etterforskningen av drapet, men mannen som blir satt på saken, den amerikanske politimannen Hank Quinlan, ønsker ikke hjelp og vil løse saken på hans egne, delvis lovlige premisser. 

Touch of Evil har i ettertid blitt anerkjent som en av Hollywoods beste noir-filmer fra 50-tallet. Rent utseendemessig klarer Welles, gjennom en innovativ bruk av lys og skygger, å fange en mørk og grå verden som gjenspeiler fortellingens moralske tvetydighet. 

English: 

NB: Due to a few technical errors with the 35mm machines, there will be a short break during the film 

It is obviously an advantage for Orson Welles to have directed a film that has long been called the greatest film in the world (Citizen Kane), but at the same time, it means that the other fantastic films he has directed do not receive the recognition they deserve, as is the case with Touch of Evil.

The film begins with one of the most famous long takes in film history; a young man places a bomb in a car driven by a wealthy American visiting a small town on the border between the U.S. and Mexico; the car then explodes right in front of the Mexican narcotics officer, Mike Vargas. Vargas wants to take part in the investigation of the murder, but the man assigned to the case, American police officer Hank Quinlan, does not want help and intends to solve the case on his own, partially illegal terms.

In hindsight, Touch of Evil has been recognized as one of Hollywood's best noir films from the 1950s. Visually, Welles manages to capture a dark and gray world through an innovative use of light and shadow, reflecting the moral ambiguity of the story.

Orson Welles

USA

35mm

108 min.

English dialogue, no subtitles